Hari ini, kami akan membagikan sekilas proses di balik layar tentang cara kami membuat musik game di Soulbound: Online, khususnya, bagaimana kami membuat lagu-lagu yang berbeda untuk setiap zona.
Membuat Musik Bergerak Bersama Pemain
Sejak awal, kami sudah tahu bahwa kami ingin menciptakan sistem yang memungkinkan musik berubah dan beradaptasi seiring pergerakan pemain di dunia game. Saat pemain memasuki sebuah kota, meninggalkan kota, atau berpindah antar area di peta, musik seharusnya dapat merespons secara alami. Untuk mewujudkan hal ini, kami mengembangkan sistem yang memungkinkan kami memicu pemutaran, penghentian, dan transisi musik saat memasuki atau meninggalkan suatu zona. Hal ini memberi kami kendali yang jauh lebih besar atas suasana yang tercipta di setiap bagian dunia game. Pusat kota dapat memiliki identitas musik tersendiri, sementara pinggiran kota atau hutan belantara di sekitarnya dapat memiliki nuansa yang berbeda.
Di dalam zona-zona ini, kita juga bisa memutar musik yang berbeda sesuai dengan waktu hari. Artinya, soundtrack dapat berubah untuk menyesuaikan suasana di layar, menjadi lebih gelap, lebih lembut, atau lebih hangat saat malam tiba. Selain itu, kami menambahkan fitur variasi trek yang beragam yang dapat dipilih secara acak, sehingga setiap area memiliki variasi musik yang lebih kaya dan membuat soundtrack terasa seolah-olah selalu mengalir bersama pemain.
Merancang Musik Zona Virelda
Saat Anda melakukan perjalanan spiritual dari mercusuar menuju gurun yang luas dan mata Anda mulai terbiasa dengan terik matahari yang menyilaukan, Anda pun tiba di Virelda. Virelda adalah sebuah komunitas suku di tengah gurun terbuka, yang terletak di antara pegunungan dan dunia luar. Kota ini berada di ujung satu-satunya jalur darat menuju kota metropolitan berbenteng, Arcadia. Penduduk Virelda bertahan hidup dengan mengumpulkan barang bekas, berdagang, dan bekerja sama. Namun secara musikal, kami tidak pernah ingin tempat ini terasa seperti sekadar pos pemeriksaan atau pasar.
Meskipun kota ini terletak di gurun yang keras, tempat ini dibangun atas dasar kebersamaan dan pengetahuan kuno yang diwariskan dari generasi ke generasi. Setiap orang memiliki peran dan saling mengenal satu sama lain. Tempat di mana bertahan hidup memang sulit, namun orang-orang tetap menyisihkan waktu untuk kenyamanan, makanan, cerita, musik, dan istirahat. Di dalam kota, terdapat tempat berlindung. Ada naungan. Ada perasaan seperti duduk di dekat api unggun setelah perjalanan yang sangat panjang. Kami ingin musik ini menangkap rasa lega itu, perasaan bahwa pemain telah tiba di tempat yang aman. Jadi, bagaimana kami melakukannya?
Alat-alat di Balik Virelda
Sebagai permulaan, kami melakukan brainstorming mengenai pilihan instrumen dengan fokus utama pada suasana yang santai dan terasa seperti di rumah. Setelah melalui berbagai pertimbangan, demo, uji coba instrumen, dan penyempurnaan berulang kali, kami akhirnya memilih seperangkat instrumen yang benar-benar menggambarkan pesona vireldadengan sempurna.
Daduk
Daduk adalah alat musik tiup kayu tradisional Armenia, yang biasanya terbuat dari kayu aprikot. Suaranya yang lembut, bernafas, dan hampir seperti suara manusia membuatnya terasa hangat dan akrab. Bagi kota ini, nada tersebut membantu menonjolkan sisi tenang dan nyaman dari gurun.
Harpa
Sebuah alat musik yang terkenal karena suaranya yang lembut dan mengalir. Nada-nada lembut yang dipetik dari alat musik ini memberikan nuansa yang tenang, hampir seperti mimpi, pada musik di kota ini, sehingga membuat kawasan ini terasa aman dan ramah.
Cello Solo
Cello memiliki nada yang hangat dan penuh ekspresi. Suaranya terasa lembut dan mantap tanpa terkesan terlalu berat, sehingga sangat cocok untuk menghadirkan kehangatan emosional di kota ini.
Ansambel Biola
Ansambel senar menghadirkan nuansa hangat yang lembut sebagai latar belakang lagu ini. Dibandingkan dengan permainan cello solo, suaranya terasa lebih luas dan lebih hangat, sehingga kota ini terasa seperti tempat yang dihuni dan penuh kehangatan.
Alat musik perkusi
Alat musik perkusi dimainkan dengan sangat halus di sini, menggunakan sentuhan-sentuhan ringan dari shaker, timpani, dan simbal, alih-alih ritme yang terus-menerus. Shaker memberikan tekstur yang lembut dan berpasir, sementara timpani dan simbal menghadirkan sentuhan-sentuhan singkat yang bertenaga dan berkilau.
Melodi
Melodi jelas merupakan bagian yang paling menyulitkan kami. Dalam musik latar, melodi memiliki peran yang sangat spesifik: melodi tersebut harus cukup mudah diingat agar dapat memberikan identitas pada area tersebut, namun juga cukup lembut sehingga tetap menyenangkan untuk didengarkan meski diputar berulang kali. Keseimbangan tersebut ternyata sangat mudah untuk salah.
Kami telah mencoba berbagai versi, bereksperimen dengan kunci, mode, oktaf, dan segala macam perubahan kecil. Namun, setelah melalui banyak percobaan dan kesalahan, saya rasa kami akhirnya menemukan hasil yang cukup bagus.
Melodi ini dimulai dari nada tinggi, lalu mengalir turun seolah-olah menirukan kedatangan pemain di kota tersebut. Hal ini membuat pengalaman memasuki Virelda pertama kalinya terasa hangat, aman, dan ramah.
Lagu Terakhir: “Sehari di Virelda
Inilah lagu terakhirnya. Setelah melalui banyak proses penyempurnaan, akhirnya kami memutuskan untuk menggunakan versi ini. Lagu ini menghadirkan nuansa hangat dan ramah yang kami inginkan untuk sebuah kota tempat setiap pelopor memulai perjalanannya. Sebuah tempat yang mengantarmu ke seluruh penjuru dunia, namun tetap terasa seperti rumah saat kamu kembali. Bagi saya, hal itulah yang menjadikan lagu ini pilihan yang tepat untuk mengawali perjalananmu di Soulbound: Online
Virelda Malam Hari”
Nantikan artikel musik berikutnya, di mana saya akan membahas musik malam hari, serta bagaimana suara dalam game ini berubah begitu matahari terbenam.
Bonus:
Berikut adalah Virelda klasik Virelda yang telah kami perbarui untuk Soulbound:Online